CURANDERXS

Curanderxs es una serie de encuentros sobre prácticas curatoriales abordadas desde distintas miradas y modos de hacer. Durante el mes de septiembre, satis.FACTORY (con el apoyo de Hannah Sloan Curatorial & Advisory) y el Centro Cultural de España unen fuerzas para ofrecer una serie de programas intensivos de 3 días —uno por semana— facilitados por lxs curadorxs / curanderxs Luis Graham (RD), Juan Canela (PN), Marina Reyes (PR) y Sofía Olascoaga (MX). 

Vemos la curaduría como una práctica diversa y en constante evolución que, debido a su “popularización” en la última década, a menudo se utiliza de forma superficial, se malinterpreta o no se comprende del todo.

¿Qué significa ser curador/a? ¿Qué implica la curaduría? ¿Cuáles son sus responsabilidades? ¿Para qué o para quién(es) trabaja?

Curanderxs no pretende ofrecer una visión única de este concepto ni de su profesión; en su lugar, comparte una serie de experiencias formativas basadas en prácticas curatoriales destacadas. En conjunto, Graham, Reyes, Canela y Olascoaga comparten una perspectiva global sobre las oportunidades, los desafíos y las tensiones que enfrenta la práctica curatorial.

Todos los miércoles del mes de septiembre cada curador/a dará un conversatorio en el LAB del Centro Cultural de España. Los encuentros o espacios de formación tendrán lugar en satisFACTORY Casa los jueves, viernes y sábados del mes de septiembre.  Ambos espacios, satisFACTORY y el LAB del CCE (frente a la Casa del Cuño, Antigua Aduana), ubicados en Barrio Escalante. Para facilitar la asistencia a personas trabajadoras y considerando factores como el tráfico, estas reuniones se realizarán los jueves y viernes de 6:00 a 9:00 p.m. o de 6:00 a 8:00 p.m., y los sábados de 2:00 a 5:00 p.m.
 

INSCRIPCIONES

> Cada encuentro o espacio de formación tiene un cupo limitado a 15 personas.

> Las personas seleccionadas serán notificadas el viernes 21 de agosto vía correo electrónico, y deben confirmar su asistencia.

> No es necesario inscribirse o participar en todos los encuentros; en el formulario de inscripciones se puede seleccionar asistir a los encuentros que sean de interés. No obstante, quienes asistan a los cuatro encuentros recibirán un certificado de participación.

> El formulario de inscripciones está disponible aquí. Los encuentros se dirigen a: curadorxs, gestorxs culturales, artistas o personas interesadas en las prácticas curatoriales.

>  No se transmitirá en línea; tanto los conversatorios como los espacios de formación / encuentros son presenciales.

Formulario de inscripciones

AGENDA

LUIS GRAHAM

Conversatorio 2 de setiembre, 7pm I SEDE: LAB del Centro Cultural de España

Acompañar misterios: Curaduría, escucha y procesos artísticos

Esta charla propone pensar la curaduría como una práctica de acompañamiento, escucha y creación de sentido. A partir de procesos recientes, el curador abordará lo curatorial como una forma de leer contextos, activar conversaciones y producir pensamiento colectivo. Desde el Caribe, la noción de “misterio” permite acercarse a aquello que no siempre puede ser traducido por completo, como espiritualidades, imágenes, cuerpos y saberes que exceden los marcos oficiales. La charla dará cuenta de cómo ciertos procesos artísticos contemporáneos abren preguntas sobre archivo, comunidad, visualidad, poder y formas situadas de conocimiento.

Espacio de formación, Jueves 3, viernes 4 de 6:00 a 9:00 PM y sábado 5 de septiembre de 2:00 a 5:00 PM I Sede: satis.FACTORY

Idealmente, un colmado: Ideas sobre curaduría situada y pensamiento caribeño

Este taller parte del colmado como metáfora crítica del Caribe: un espacio de intercambio, ruido, conversación, economía cotidiana, deseo, conflicto y comunidad. Propone pensar la curaduría como una práctica situada, capaz de escuchar los lenguajes y las formas en que la cultura visual produce vínculos, relatos y disputas. A partir de experiencias recientes de investigación, residencia, escritura, edición y programas públicos, el taller abordará metodologías curatoriales vinculadas a la oralidad, la espiritualidad afrocaribeña, la cultura popular y las formas colectivas de producción de sentido.

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MARINA REYES FRANCO

Conversatorio: Miércoles 10 de setiembre, 7PM I Sede: Lab del Centro Cultural de España

Curando la economía del visitante

Esta charla explora la insidiosa presencia del turista y las visiones del paraíso presentes en la vida y arte producido desde el Caribe a través de varios proyectos curatoriales realizados entre 2015-2025. 

Espacio de formación: Jueves 11 a viernes 12 de 6:00 a 8:00 PM  y Sábado 13 de septiembre 2:00 a 6:00 PM I Sede: satis.FACTORY

El lugar de la curaduría  

Este taller propone un espacio de reflexión colectiva sobre la práctica curatorial como herramienta de investigación, producción de conocimiento y construcción de relaciones entre artistas, instituciones, territorios y públicos. A través de conversaciones, ejercicios de escritura, análisis de casos y recorridos críticos, las y los participantes desarrollarán herramientas para identificar las preguntas que orientan sus prácticas y situar sus proyectos dentro de contextos culturales específicos.

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JUAN CANELA

Conversatorio: Miércoles 16 de septiembre, 7pm I Sede: LAB del CCE

El pequeño gran museo de Ancón

Un recorrido por la historia, la naturaleza y los proyectos recientes del MAC Panamá. 

Espacio de formación: Jueves 17 a viernes 18 de 6:00 a 8:00 PM y Sábado 19 de septiembre 2:00 a 6:00 PM I Sede: satisFACTORY

De lo independiente a lo institucional. Experiencias, formas y ritmos curatoriales

A través de la socialización de varios proyectos, lecturas compartidas y ejercicios prácticos, este taller y quiere incidir en las diferentes posibilidades, estrategias, tácticas y prácticas para trabajar en el incierto terreno de lo curatorial. Desde la experiencia en la curaduría de proyectos independientes, ferias, bienales o museos, nos sumergiremos en una comprensión de lo curatorial que apuesta por la intuición, lo colectivo y lo afectivo como actores protagonistas de la práctica.

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SOFIA OLASCOAGA

Conversatorio: miércoles 23 de setiembre, 7pm I Sede: Lab del CCE

Prácticas de Encuentro

La curaduría entendida de forma amplia tiene la posibilidad de proponer formas y plataformas de encuentro con un contexto específico, reconociendo su rol de mediación, sus interlocutores en clave de diversidad y reciprocidad, así la posibilidad de articular dispositivos y lenguajes que funcionen para ese contexto particular. Compartiré algunas preguntas, reflexiones y experiencias de la curaduría (y de sus límites borrosos) como práctica de encuentro.

Espacio de formación: jueves 24 a viernes 25 de 6:00 a 8:00 PM y sábado 26 de septiembre de 2:00 a 6:00 PM

Ensayos de sostén colectivo

PENdiENTE

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SOBRE los CURANDERXS
 

Luis Graham Castillo es curador e investigador dominicano. Su práctica se desarrolla en el cruce entre arte contemporáneo, investigación cultural y producción de pensamiento desde el Caribe. Ha curado exposiciones, programas públicos y proyectos editoriales vinculados a las visualidades contemporáneas y las formas en que las imágenes producen memoria, disputa simbólica y subjetividad.

Su trabajo se interesa por las relaciones entre arte, historia, espiritualidad y archivo. Desde una perspectiva crítica y situada, investiga prácticas artísticas y culturales que permiten repensar los relatos dominantes, sus imaginarios políticos y sus modos de conocimiento

Marina Reyes Franco es curadora y escritora independiente radicada en Puerto Rico. Forma parte del equipo organizador de La Gran Bienal Tropical y anteriormente fue curadora del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC). En 2010, cofundó y dirigió La Ene, un museo y colección como intervención crítica establecidos en Buenos Aires. Como curadora e investigadora, se dedica a crear exhibiciones y liderar proyectos colaborativos que establecen relaciones estéticas entre artistas, historia y cultura. Sus proyectos a menudo destacan historias poco representadas, entre las que se destacan la obra de Esteban Valdés, contranarrativas nacionales y el impacto del turismo en la producción cultural del Caribe.

Marina Reyes Franco es curadora y escritora independiente radicada en Puerto Rico. Forma parte del equipo organizador de La Gran Bienal Tropical y anteriormente fue curadora del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC). En 2010, cofundó y dirigió La Ene, un museo y colección como intervención crítica establecidos en Buenos Aires. Como curadora e investigadora, se dedica a crear exhibiciones y liderar proyectos colaborativos que establecen relaciones estéticas entre artistas, historia y cultura. Sus proyectos a menudo destacan historias poco representadas, entre las que se destacan la obra de Esteban Valdés, contranarrativas nacionales y el impacto del turismo en la producción cultural del Caribe.

Sofía Olascoaga es artista, curadora e investigadora. Trabaja en las intersecciones entre arte y educación mediante la experimentación con formatos para el encuentro y espacios para el pensamiento crítico, el aprendizaje y la acción colectiva, así como en plataformas editoriales para la socialización de experiencias artísticas. Es egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” y del Programa de Estudios Independientes del Whitney Museum of American Art. Fue becaria de investigación curatorial en Independent Curators International en Nueva York (2011) y cuenta con un Diploma Internacional en Prácticas Narrativas (2022).

Ha fungido como Subdirectora de Programas de Ambulante (2024), co-curadora de la 32.ª Bienal Internacional de São Paulo (2016),  curadora académica del Museo Universitario Arte Contemporáneo (2014-2015) y Coordinadora de Educación y Programas Públicos del Museo de Arte Carrillo Gil (2007-2010).

Su investigación Entre utopía y desencanto, aborda la tensión productiva entre la utopía y el fracaso de los modelos de comunidades intencionales formadas en México en décadas pasadas, particularmente el desarrollo del Centro Intercultural de Documentación y las ideas de Iván Illich. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores (2019-2022).

Recientemente, practica y escribe sobre los ejercicios de labor colectiva en torno a la cocina como herramienta de organización comunitaria, a través de los proyectos Una cocina para aprender (Sistema Nacional de Creadores Artísticos 2019-2022) y Ensayos para el sostén colectivo, con diversas presentaciones públicas y publicaciones internacionales.